Novità NdA Press - Chybernation, il primo tributo internazionale ai Krisma

Novità ottobre 2011

 

Krisma

Chybernation

 

16 artisti per il primo tributo ai Krisma

 

 

Collana: Interno 4 Records

Formato: 14x18,5

CD audio + LIBRO pp. 96

Prezzo: € 14,90
ISBN: 978.88.89035.48.1

Scheda: http://www.ndanet.it/chybernation.php

 

 

CHyberNation, con un titolo che gioca con la natura e la storia dei Krisma, è un progetto che vede la partecipazione di 16 artisti indipendenti alle prese con il repertorio della band di Maurizio Arcieri e Christina Moser.

 

Volvo Tapes di Enrico Fontanelli (Offlaga Disco Pax), Cosmic Boilers con Andy (Bluvertigo), Roulette Cinese, Gli Avvoltoi, XX Century Zorro, Shivan, Johnny Grieco(Dirty Actions), The Tempelhof, Machina Amniotica e Stardog, sono solo alcuni dei nomi italiani coinvolti in un progetto che vede partecipazioni anche di artisti di altri paesi come Red Flag (San Diego, CA.), AntiQuark (Los Angeles, CA.).

 

Assieme alle 16 cover, 2 inediti incisi direttamente dai Krisma.

 

Un'opportunità per scoprire un songbook tra i più pregiati della discografia italiana e l'occasione per ripercorrere la carriera e la storia dei Krisma attraverso la prima bio-discografia ufficiale del gruppo, un intervista esclusiva e un libro con decine di illustrazioni.

 

Un progetto curato da Joyello Triolo

Introduzione al libro di Luca Frazzi.

 

GLI AUTORI: La formazione dei Krisma (già Chrisma), nasce nel 1976 per volere di Maurizio Arcieri, ex componente dei NEW DADA e autore di alcuni successi pop come solista. L'esordio del duo si concretizza con due 45 giri ("Amore" e "U") che sanciscono l'inizio della collaborazione con Niko Papathanassiou (fratello di Vangelis), che porterà alla realizzazione dell'album Chinese Restaurant registrato, nel 1977 a Londra, nella nascente atmosfera punk di quegli anni. A quel disco ne seguirà un altro, realizzato con lo stesso team (Hibernation) dopo il quale il gruppo cambierà la ragione sociale in Krisma, virando verso un'elettronica ricercata e innovativa, che arriva in piena forma artistica fino ai giorni nostri.

 

IL CURATORE: Joyello Triolo è nato a Verona, un 20 Settembre degli anni 60. Disc-Jockey, giornalista, appassionato di musica e di elettronica, fin dagli anni 80 ha lavorato in discoteca e in radio (Radio Cento Fiori, Radio Popolare…), ha inciso dischi con varie formazioni indipendenti (Le Madri della Psicanalisi, Peluqueria Hernandez) senza mai abbandonare lo studio e la sperimentazione elettronica, con applicazioni nella musica concreta, acusmatica e d'avanguardia. Parallelamente coltiva la passione per la scrittura e la critica musicale collaborando con testate giornalistiche, radio, web-magazine e aggiornando (quasi) quotidianamente il suo blog FardRock.

 

Da oggi in anteprima sul sito di XL - La Repubblica è possibile ascoltare estratti audio dell'intervista di Joyello Triolo ai Krisma, tutti i brani del cd e 7 outtakes, non presenti nel cd!

http://videodrome-xl.blogautore.repubblica.it/2011/09/29/chybernation-songbook-per-i-krisma/

 

 

Scheda prodotto: http://www.ndanet.it/chybernation.php

Catalogo NdA Press (distribuzione esclusiva NdA): http://www.ndanet.it/ndapress_catalogo.php

Per ordini e info: info@ndanet.it

The Peawees - Leave it behind - disco della settimana su Rockit

DISCO DELLA SETTIMANA - Peawees "Leave it behind" Virare dal rockabilly punk che ha caratterizzato sino ad oggi il sound dei Peawees ad un rock'n'roll più tradizionale ha come aperto una finestra in una stanza chiusa da tempo. Il loro è un ritorno filologicamente scorretto al rock, che con sensibilità moderna lo reinterpreta mantenendone inalterato lo spirito. Di Andrea La Placa   [ Leggi&Ascolta ]

-THE PEAWEES presentazione nuovo (incredibile) disco!!!!

http://www.facebook.com/thepeawees 

 

Sab 01/10 JACK THE RIPPER, Roncà, Verona

Ven 14/10 BLOOM, Mezzago, Milano

Sab 15/10 TITTY TWISTER, Villadossola, Verbania

Sab 22/10 LIMONAIA, Fucecchio, Firenze

Ven 28/10 ROCKET BAR, Palermo

Sab 29/10 VOODOO DOLL CLUB, Noto, Siracusa

Sab 05/11 SIDRO CLUB, Savignano s/Rubicone, Forli Cesena

Ven 11/11 KING ARTHUR, Teramo

Sab 12/11 TRAFFIC, Roma

Sab 19/11 GROOVE, Potenza Picena, Macerata

Ven 25/11 BORN BAD CPH, Copenhagen, Danimarca

Sab 03/12 FILLMORE, Cortemaggiore, Piacenza

Gio 08/12 B-SIDE, Rende, Cosenza

Ven 06/01 LOCHNESS, Riva del Garda, Trento

Sab 07/01 COVO, Bologna

Sab 14/01 UNITED CLUB, Torino

Sab 28/01 HONKY TONK, Seregno, MonzaBrianza

Sab 04/02 ARCITAUN, Fidenza, Parma

BLITZSTUDIO.IT è consultabile anche sul vostro smartphone.

Ulteriori informazione sui nostri tours:

http://www.blitzstudio.it 

SABATO 3 DICEMBRE, LA TEMPESTA AL RIVOLTA A MARGHERA (VENEZIA)... TUTTI I GRUPPI DE LA TEMPESTA SUL PALCO... OTTO ORE DI MUSICA DAL VIVO... DUE PALCHI

 

 

 

La Tempesta al Rivolta

 

Sabato 3 dicembre 2011

Dalle 18:00 alle 03:00

Due palchi 

Ingresso: €15,00

 

C.s. Rivolta PVC,

Marghera, Venezia

via Fratelli Bandiera, 45

 

 

Non ci sono prevendite, i biglietti saranno acquistabili all'ingresso.

www.latempesta.org

 

La Tempesta, il collettivo d'artisti che qualcuno chiama etichetta discografica indipendente, è lieta di annunciare la prima edizione invernale del suo festival. Si terrà sabato 3 dicembre 2011 al Rivolta di Marghera, Venezia, dalle 18:00 fino alle 03:00. Due palchi, undici gruppi, circa otto ore di musica dal vivo.

 

Questa serata nasce anche dal desiderio di recuperare Villa Tempesta, l'edizione estiva interrotta per maltempo poche ore dopo l'inizio. Ci sarà un'agevolazione per chi ha conservato il biglietto strappato dello scorso 23 luglio. Chi si presenterà col biglietto strappato di Villa Tempesta all'ingresso del Rivolta il 3 dicembre 2011 entro le 19:00 entrerà gratuitamente, dopo le 19:00 al costo ridotto di €10,00.

 

Da sottolineare il set di Tre allegri ragazzi morti che per La Tempesta al Rivolta suoneranno interamente uno dei loro dischi storici in occasione del decennale della sua pubblicazione: La testa indipendente.

 

Il concerto sarà trasmesso in live streaming dal portale di sherwood.it

 

The Zen Circus

Tre allegri ragazzi morti performing La testa indipendente

Giorgio Canali & Rossofuoco

Massimo Volume

Le luci della centrale elettrica

One Dimensional Man

Sick Tamburo

A Classic Education

Gionata Mirai

I Melt

Bachi da pietra

Il cane

 

DA SABATO 1 OTTOBRE, DOPO I RISCONTRI ENTUSIASTICI DI STAMPA E PUBBLICO (RECENSIONE SUL MITICO MENSILE FRANCESCE) LES INROCK, TOUR AUCAN IN ITALIA E FRANCIA...

 

Dal 2009 attraversano l'Europa dove hanno suonato più di 300 show, aprendo per Placebo, Tricky, Matmos, Antipop Consortium, Andrew Hung (Fuck Buttons),Architecture in Helsinki e altri.

La bibbia del rock francese, LES INROCK, li ha recensiti in maniera entusiastica.

La rivista di musica elettronica di riferimento in Francia (Noise) ha dedicato loro la copertina.

Il famoso gruppo americano Battles, per la loro imminente unica data italiana al Live di Trezzo, li hanno voluti come support band.

Tra poco ritorneranno on the road per un nuovo tour in Francia e Italia

 

Loro si chiamano AUCAN

Il loro disco d'esordio, considerato da molti come uno dei dischi più interessanti del 2011, è BLACK RAINBOW

 

Da sabato 1 ottobre di nuovo in tour

Ecco le nuove date

 

01/10/11 Pordenone @ Deposito Giordani

07/10/11 Strasbourg @ Stimultania (France)

08/10/11 Besancon @ Electro Clique (France)13/10/11 Dijon @ La Péniche Cancale (France)

14/10/11 Nantes @ Festival Scopitone 2011 (France)

15/10/11 Amiens @ Nuit Blanche (France)

22/10/11 Quero (BL) @ Plettro Alternative Sound

 

04/11/11 Milano @ Conchetta

05/11/11 Arezzo @ Karemaski

18/11/11 Firenze @ Viper

19/11/11 Yverdon  @ Tbc (Svizzera)

22/11/11 Paris @ Divan Du Monde (France)

23/11/11 Orleans @ L'Astrolabe (France)

24/11/11 Poitiers @ Confort Moderne (France)

25/11/11 Bordeaux @ I. Boat (France)

30/11/11 Lille @ La Péniche (France)

01/12/11 Brest @ La Càrene (France)

01/12/11 Chalon Sur Saone @ La Péniche (France)

02/12/11 La Rochelle @ La Sirène (France)

 

04/12/11 Torino @ Spazio 211

05/12/11 Trezzo Sull'Adda (MI) @ Live Club

07/12/11 Roncade (TV) @ New Age

16/12/11 Bologna @ TPO

17/12/11 Seregno (MB) @ Honky Tonky

23/12/11 Rosà (VI) @ Vinile Club

25/12/11 Brescia @ Vinile 45

 

Leggi qui il press kit con estratti di recensioni di stampa italiana ed estera, lista collaborazioni e altro

http://www.lunatik-ftp.it/dati/AUCAN//aucan_presskit_ita_settembre_2011.pdf

 

 

Recensione sulla più autorevole rivista francese LES IN ROCK

http://www.lunatik-ftp.it/dati/AUCAN/lesinrocks%20-%20review.pdf

che ha detto di loro

...Black Rainbow dispone di un'intensità ed un'audacia di cui la dubstep non è più capace. Per questo, lo definiremo noisetronica.

 

copertina, intervista e recensione su uno dei più autorevoli magazine musicali francesi

http://www.lunatik-ftp.it/dati/AUCAN/new%20noise%20-%20aucan.pdf

 

 

news

 

Martyr Lucifer, ex frontman degli Hortus Animae, ha siglato un accordo con Buil2Kill Records/Audioglobe per l'uscita del suo album solista "Farewell to Graveland".

L'album coinvolge membri di Hortus Animae e Opposite Sides nonché ospiti speciali quali Adrian Erlandsson (At The Gates, Cradle Of Filth, Paradise Lost) e Vrolok, ex bassista dei Nokturnal Mortum,

il disco sarà fuori il 7 Novembre.

Novità Settembre Shake Edizioni: Note Americane - Musica e culture negli Stati Uniti

Novità Settembre 2011

 

ALESSANDRO PORTELLI

NOTE AMERICANE
Musica e culture negli Stati Uniti

 

 

Collana: I libri di Ácoma

Formato: cm 14,5x22,5

Pagine: 192

Prezzo: Euro 15,00
ISBN: 978.88.97109.09.92

 

UN LIBRO FONDAMENTALE PER CAPIRE LE RADICI DEL ROCK

 

Da Woody Guthrie a Pete Seeger, da We Shall Overcome a Bob Dylan, da Robert Johnson al rap metropolitano, ecco a voi la musica americana scandagliata nelle sue viscere politiche e nelle sue vere pulsioni nascoste, grazie alla penna di uno dei migliori americanisti europei.

 

Bruce Springsteen è il più importante eroe contemporaneo della classe operaia americana. Una classe che ha subito numerose sconfitte negli ultimi vent'anni ma che ha ancora una grande forza vitale. Springsteen non nasce dal nulla, ma si ricollega consapevolmente a quella musica popolare nata a cavallo dell'immediato dopoguerra bene espressa dalle figure di Woody Guthrie e Pete Seeger. Portelli esplora la portata politica della musica pop arricchendo la ricerca con continue incursioni nel blues e nellamusica nera, nel mondo proletario della country music, nei temi del lavoro, della guerra, della religiosità attraverso la canzone operaia, la musica gospel, il folk revival, il corrido del confine, la canzone politica, il rap. Un viaggio fatto di interventi e saggi elaborati dall'autore nel corso di trent'anni di lavoro.

 

Le culture musicali sono le chiavi di lettura per entrare nelle vene profonde delle identità che danno forma agli Stati Uniti – da Robert Johnson a Elvis Presley, da Pete Seeger a Paul Robeson, da Bruce Springsteen a Woody Guthrie, da Dolly Parton e Loretta Lynn a Johnny Cash e Ani DiFranco.

 

L'autore:

Alessandro Portelli insegna letteratura americana all'università di Roma La Sapienza. Fa parte della redazione di "Ácoma" ed è presidente del Circolo Gianni Bosio per la conoscenza critica e la presenza alternativa delle culture popolari. È autore fra l'altro de Il testo e la voce (manifestolibri, 1992), L'ordine è già stato eseguito. Roma, le Fosse Ardeatine, la memoria (Donzelli, 1999), Canoni americani (Donzelli, 2004),America profonda. Due secoli di storia raccontati da Harlan County, Kentucky (Donzelli, 2011)

 

Scheda libro: http://www.ndanet.it/noteamericane.php

Catalogo ShaKe: http://www.ndanet.it/editore_shake.php   

Per ordini e info: info@ndanet.it

 

nda

via Pascoli 32

47853 Cerasolo Ausa di Coriano (RN)

Tel. +39.0541682186 Fax +39.0541683556

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Esce l'11 ottobre il nuovo disco dei LEGITTIMO BRIGANTAGGIO

 

LIBELLULA MUSIC www.libellulamusic.it

Dopo una ghost release il 2 settembre, esce ufficialmente l'11 ottobre 2011 per Cinico Disincanto/Audioglobe "Liberamente Tratto", il terzo album dei Legittimo Brigantaggio. Un progetto estremamente interessante in cui ogni canzone prende spunto da un'opera d'arte seguendo il filo conduttore dell'abitudine.

 

Co-prodotto dalla stessa band con Roberto Cola al "Piano B Progetti Sonori" di Roma, registrato da Roberto Cola e Gianluca Agostini e masterizzato al "Reference Studio Mastering" da Fabrizio De Carolis, il disco contiene dieci nuove canzoni liberamente ispirate ad opere di varia natura artistica. Romanzi, saggi, film, poesie, quadri e fotografie sono i protagonisti, seppure in trasparenza, di scene narranti una realta che si difende dall'Abitudine e a volte difende l'Abitudine da sé stessa. Il tutto filtrato attraverso l'esplosivo ed elegante folk-rock elettronico della band di Latina sempre in equilibrio tra le distorsioni delle chitarre e le atmosfere create dai synth.

 

José Saramago, Bohumil Hrabal, Antonio Pennacchi, Erich Maria Remarque ed Ennio Flaiano tra i romanzieri scelti dai Legittimo Brigantaggio; Umberto Galimberti per la Saggistica; Joseph Nicéphore Niépce per la Fotografia (il gruppo ha dedicato un brano alla prima fotografia della storia del mondo), Giuseppe Pellizza da Volpedo per la Pittura, Pier Paolo Pasolini per la Poesia, François Truffaut per il Cinema. L'album pone in evidenza una cinica e disillusa presa di coscienza sui cambiamenti: mutazioni al di là delle mode e delle apparenze che si rincorrono negli anni, mutazioni che, allo stesso tempo, non apportano cambiamenti. Da qui il considerare l'Abitudine tanto come uccisione della scoperta e della curiosità intellettuale quanto come condizione indispensabile alla sopravvivenza. Abitudini in filigrana tra le parole del disco, abitudini dure a morire (come quella di uccidere, che non si estirpa neppure quando si ama), l'abitudine all'arrivismo di un collega troppo zelante che prenderà il merito di una scoperta, l'abitudine alla Pittura improvvisamente sconvolta dall'avvento della Fotografia, l'abitudine alle paludi trasformate in nuove città.

 

 

L'album è stato anticipato dal primo singolo "La lettera viola", accompagnato da un suggestivo videoclip di Giuseppe Lombardi e Davide Ciccarello già in programmazione su Rai Music.  

 

SUL WEB: www.legittimobrigantaggio.it  

A marzo il tenore italiano MARCO BERTI interpreterà Radames in "AIDA" al LYRIC OPERA di CHICAGO, lo ha annunciato in questi giorni il direttore generale del Lyric Opera, ANTHONY FREUD.

MARCO BERTI

 

A MARZO INTERPRETERÀ RADAMES IN "AIDA"

AL LYRIC OPERA OF CHICAGO  (U.S.A.)

 

 

A marzo il tenore italiano MARCO BERTI interpreterà Radames in "AIDA" al  LYRIC OPERA di CHICAGO: lo ha annunciato in questi giorni  il direttore generale del Lyric Opera, ANTHONY FREUD. MARCO BERTI è stato chiamato per sostituire Salvatore Licitra, scomparso di recente.

 

Anthony Freud, dopo aver espresso profonda commozione e dolore per la scomparsa di Salvatore Licitra, ha proseguito: "Oggi pochi tenori possono interpretare i ruoli drammatici di Giuseppe Verdi nei Teatri internazionali di grande rilievo. Siamo quindi estremamente fortunati che il connazionale di Salvatore, Marco Berti, che ha fatto registrare un grande successo al suo debutto lirico due stagioni fa, si sia reso disponibile a interpretare Radames dal 6 marzo al 25 marzo".

 

Marco Berti conclude le prime date al Teatro SAN FRANCISCO OPERA HOUSE, in cui ha vestito i panni di Calaf in Turandot, con un grande successo di pubblico e anche di critica, che lo ha definito "preciso e impeccabile". Le ultime due repliche  l'1 e il 4 ottobre.

 

Questi i prossimi impegni di MARCO BERTI tra ottobre e dicembre si esibirà per ben dieci volte al Bayerische Staatsoper Opera House di Monaco di Baviera ed interpreterà CAVARADOSSI in "TOSCA" (30 ottobre, 2, 5 e 8 novembre) e CALAF in "TURANDOT" (3, 7, 10, 14, 17 e 20 dicembre). Il tenore italiano proseguirà a partire da gennaio 2012 con TOLOSA, BERLINO, TORINO e MONACO DI BAVIERA.

 

Note biografiche:

MARCO BERTI debutta nel 1990 a Cosenza, vincitore del concorso internazionale "Giacomantonio", con l'opera Madama Butterfly nel ruolo di Pinkerton. Da quell'anno MARCO BERTI inizia una brillante carriera nei principali teatri italiani e stranieri, dove interpreta sempre ruoli che mettono in evidenza, oltre alla chiarezza del fraseggio, la morbidezza e il timbro della sua voce considerata oggi, da autorevoli critici, una tra le più belle nel panorama italiano. Le straordinarie qualità vocali, unite alla spiccata attitudine interpretativa, rendono Marco Berti uno dei più apprezzati artisti di fama internazionale.

Nel repertorio di Berti sono compresi tutti i maggiori ruoli tenorili, affidati in passato a interpreti leggendari come Corelli, Bergonzi, Del Monaco, Domingo e Pavarotti. Per le sue interpretazioni di Radamés in "AIDA", Riccardo in "UN BALLO IN MASCHERA", Manrico nel "TROVATORE", Ernani ed Otello nelle opere omonime, Marco Berti è artista conteso dai maggiori teatri e dai festival più prestigiosi. In tutto il Globo,inoltre non si possono trascurare le sue apparizioni nel repertorio pucciniano: Calaf in "TURANDOT", Des Grieux in "MANON LESCAUT", Pinkerton in "MADAMA BUTTERFLY", Cavaradossi in "TOSCA", Edgar nell'opera omonima. Berti è uno dei più acclamati Don José nella "CARMEN" di Bizet ed è sempre stato salutato dagli applausi del pubblico anche quando ha dato vita ai personaggi di Adorno nel "SIMON BOCCANEGRA" e di Canio nei "PAGLIACCI". La sua carriera densa di successi è stata costantemente costruita sullo studio e l'etica del canto all'italiana. Marco Berti è stato diretto da Gianandrea Gavazzeni, Zubin Mehta, Lorin Maazel, Riccardo Muti, Antonio Pappano, Daniel Oren, James Conlon, Nicola Luisotti, Riccardo Frizza e da altri autorevoli maestri. Ha lavorato con famosi registi tra cui Franco Zeffirelli, Pier Luigi Pizzi, Pier'Alli e Liliana Cavani. Marco Berti, da oltre un ventennio, calca le scene dei più prestigiosi palcoscenici lirici internazionali: dal COVENT GARDEN di Londra al METROPOLITAN di New York, dalla SCALA di Milano all'ARENA di Verona, dal LICEU di Barcellona all'OPÈRA di Parigi fino agli immensi palcoscenici dell'Estremo Oriente: Tokyo e Pechino.

 

Francesco Di Fiore: dopo le miniature il film 'Ore Diciotto In Punto'

 

La colonna sonora di un film è la nuova avventura del compositore siciliano:  l'autore di Miniature2011 si cimenta con un lungometraggio sognante e gioioso. Una produzione tutta siciliana: artisti, professionisti, tecnici con la regia del visionario Giuseppe Gigliorosso
Francesco Di Fiore e la colonna sonora di 'Ore Diciotto In Punto'



ORE DICIOTTO IN PUNTO

Il destino non è scritto nelle stelle, ma si costruisce dentro ognuno di noi.

 

Ore diciotto in punto è il primo lungometraggio del regista Giuseppe Gigliorosso, autore della sceneggiatura con la scrittrice Valentina Gebbia e la colonna sonora di Francesco Di Fiore - una nuova avventura per il compositore di cui stiamo seguendo il diario musicale di Miniature2011. "Un film siciliano che stiamo girando in Sicilia, ma che non parla della Sicilia - afferma Gebbia - siciliani sono gli artisti, i professionisti, i tecnici, le maestranze... eppure, per una volta, la Sicilia è solo ideale, incantevole location che non rappresenta se stessa. Rappresenta il Mondo, un luogo qualsiasi, e diviene metafora universale dell'amore per la vita. Una rivoluzione! La Sicilia che insegna al Mondo che si può sempre sollevare la testa anche di fronte alle cose peggiori, si può sempre reagire e divenire padroni del proprio destino."

Concepito dal visionario regista, che ha ricevuto riconscimenti anche a livello internazionale, e da un gruppo di artisti che ne hanno sposato l'idea, questo progetto è la condivisione da parte di tutti coloro che ci lavorano, un film in cui artisti, tecnici, piccoli e grandi finanziatori, semplici appassionati, sono diventati produttori. Tutti convinti che la capacità di emozionarsi e di credere nelle cose siano più forti del disfattismo e dell'atavica rassegnazione che affliggono l'Isola da sempre.

"Trovo Ore diciotto in punto - dichiara Francesco Di Fiore - un film dalle sfumature vaneggianti in cui la musica occupa un notevole spazio d'espressione. La lettura della sceneggiatura, così coinvolgente, mi ha subito trasportato dentro le atmosfere visionarie di Gigliorosso, permettendomi di abbozzare un tema che, ritengo, diventerà uno dei motivi principali. Il grande lavoro di composizione dell'intera colonna sonora inizierà comunque a breve, alla fine delle riprese, quando potrò finalmente lavorare sui primi montaggi. La musica che ho in mente per Ore diciotto in punto dovrà muoversi tra le scene come un personaggio invisibile, o un colore, intrappolato tra le atmosfere, i ritmi e i respiri delle immagini."

Il Traiser (una via di mezzo tra il trailer e il teaser) è stato presentato ufficialmente il 20 settembre in un'affollata e vivace conferenza stampa al Centro Sperimentale per le Arti Cinematografiche presso i Cantieri Culturali alla Zisa, a Palermo. Ore diciotto in punto prodotto dalla The  Coproducers è patrocinato da: Provincia Regionale di Palermo, del LUM - Laboratorio Universitario Multimediale Università di Palermo, dal Comune di Valledolmo e dal Comune di Castronovo di Sicilia.  Nel cast sono presenti in ordine sparso:  Paride Benassai, Lollo Franco, Salvo Piparo, Roberta Murgia, Valentina Gebbia, Giuseppe Santostefano, Gigi Borruso, Giuditta Perriera, Stefania Blandeburgo e Ernesto Maria Ponte.

Ore diciotto in punto:
http://www.orediciottoinpunto.com/

Francesco Di Fiore:
http://www.francescodifiore. com

Synpress44 Ufficio stampa:
http://www.synpress44.com